超越音乐会练习的作曲
研究人员
乔·卡特勒，迈克尔种，霍华德Skempton，埃德•班尼特，西蒙•霍尔．
总结
伯明翰音乐学院的作曲家通过他们获奖的作品和表演，特别是在文化奥林匹克竞赛中，在改变人们对新音乐体验的理解方面发挥了关键作用，他们的影响影响了高等教育机构(HEIs)的作曲实践和课程。
背景
伯明翰音乐学院在音乐厅惯例之外的新音乐创作和传播方面在英国和欧洲建立了领先的声誉，包括场地特定的作品、概念作品、竞争流派边界和重新构建作曲、表演者和观众之间的关系。
伯明翰音乐学院的乔·卡特勒、迈克尔·沃尔特斯、霍华德·斯坎普顿、埃德·班尼特和西蒙·霍尔建立了一个开放的、批判性的、概念的作曲学派，强调表演情境和幽默，并改变了音乐和观众之间的传统等级关系。斯坎普顿是英国实验主义的核心人物;卡特勒和班尼特借鉴了荷兰的后极简主义和爱尔兰的实验主义，沃尔特斯使用后戏剧(曾与海纳·戈培尔一起学习)，霍尔在实验音乐技术方面经验丰富。
他们都在弥合新音乐和主流文化之间的鸿沟方面发挥了关键作用。他们的作品被用于文化奥林匹克，BBC, CNN，并得到了广泛的新闻报道。霍华德Skempton五环三元组2012年和2013年在第三台播出了新年节目。
谁受益
我们的作曲家越来越多地被要求为寻求超越音乐会实践的组织提供建议。通过与其他九个欧洲机构的Erasmus方案，它们对其他高等教育机构课程的影响也同样扩大了。
伯明翰音乐学院的作曲家们通过他们获奖的作品和表演，特别是在文化奥林匹克竞赛中，在改变人们对新音乐体验的理解方面发挥了关键作用。
“作曲家们的跨学科兴趣对我们的新观众产生了显著的影响，包括家庭、视觉艺术、舞蹈和实验剧院社区。”
伯明翰当代乐团