当我们的讲师路易丝·查普曼向我们的课程发送电子邮件，寻找学生志愿者与她一起为即将到来的“服装橱柜”展览工作时，我没有犹豫……有机会得到一件真正的历史服装——你什么时候有机会这样做!
恩典宾利
时尚与纺织学院学生
路易丝在邮件中说，展览将结合历史和当代背景，将时尚和戏剧设计结合起来。这将成为牛津大学本月晚些时候主办的“文化、服装和服饰”大型国际会议的一部分。
她正在寻找10名学生，从艺术学院的档案中复制5件衣服，让观众对BCU的收藏有一个总体的了解。
尽管路易丝很快告诉我们，这个项目将是一个很大的承诺，要在我们的课程作业之间平衡，我们必须投入大量的时间，但我不可能拒绝这么好的机会，所以我直接参加了志愿活动。
自从上了大学，我真的学会了随心所欲。这是确保你不会在回顾过去时觉得自己错过了什么的最好方法——从我的第一年开始，我的信心越来越大。
所以在项目的第一天，露易丝给了我们一个概述，然后我们分成两人一组。她把档案馆里的五件裙子(从摄政时期到维多利亚时期)摊开，让我们挑出我们想复制的哪一件。很自然，每一对似乎都被不同的裙子所吸引。
我的搭档是苏梅娅，我们选了1845年的金银花连衣裙。这是一件有花纹的丝绸连衣裙，上面有非常高质量的印花。我们选择它是因为我们喜欢它的设计!
一开始，我们都不敢相信我们要做这个项目，要处理档案中这么不可思议的裙子!
“我们真的可以碰它们吗?”
处理它们感觉很奇怪。它们有一种不寻常的气味。我仍然不认为人们会完全理解100多年前有人穿过它!
我们选择金银花裙的另一个原因是，它看起来不太复杂，但对我们来说肯定还是有挑战的。这将给我们一个学习的机会，但也是可以实现的!
我和苏美娅为我们的搭档带来了不同的技能——我是一个制作者，苏美娅是一个裁剪师。作为一个制造者，看到他们如何制作最初的金银花连衣裙和他们使用的不同技术是非常有趣的。这绝对是我最喜欢的裙子，我喜欢它的袖子和制作方法。
所以为了复制这条裙子，我们从露易丝那里得到的建议是忘掉我们当代的图案制作知识。她告诉我们，相反，要依靠我们的眼睛、创造性技能和隐性知识来研究服装，并在视觉上拆解它，重建将在展览中展出的服装的“幽灵”。她希望我们在任何时候都能考虑礼服的历史完整性，并保留其真实性。她的意图是让展览成为一种空灵的体验，就像时光倒流一样。
说到开始工作，露易丝最大的建议是衡量一切！这就是我们开始的地方…
我无法表达这部分过程有多复杂。我们测量了裙子的每一个方面。每一个褶都是如此。即使一个褶比另一个稍微宽一点(由于多年前原始制作过程中的微小缺陷)，我们也必须复制完全相同的细节!
一旦我们测量好尺寸，我们就计划好每星期的工作，确保按时完成服装。
所以我们开始制作布料(布料是用更便宜的布料做的设计版本，这样你就可以在用更贵的布料做最终服装之前完善你的设计)。我做的第一件事是剪掉袖子，然后把它们缝在一起，再把它们收集起来。与此同时，苏美亚剪裁了紧身上衣并打了褶。然后我把裙子剪下来打褶。然后我们又回到了紧身胸衣上，因为我们一边学习一边做布料真的能帮助你理解制作过程。接下来是最后的整理——缝上裙摆、裙摆和裙底。
在我们开始制作最后的作品之前，露易丝检查了我们所有的工作，指出了我们需要做的任何调整或改进。
离展览日期还有两周的时间，苏美亚和我几乎完成了最后一件作品!我们只需要做最后的润色工作，比如缝制钩子和眼睛，但希望能在活动前一周完全完成。
在布料上看到它是一回事，在最终的布料上看到它又是另一回事!在展览中看到它的展示感觉真的很棒——我一定会带着我的家人去看!另外，我希望能从参加会议的专家那里得到反馈，看看他们对我们的繁殖有什么看法。
总的来说，我真的很喜欢重现金银花裙子的工作，所以很高兴我自愿参加。这绝对是一种承诺和挑战，但我学到了很多!我不仅获得了关于历史服饰的额外技能和知识，而且我真的提高了我的图案剪裁。在我来大学之前，我从来没有真正做过任何图案切割，在这个项目之前，我当然从来没有单独根据测量起草过图案。这次经历无疑增加了我的信心，我现在对裁剪图案感到更舒服了。
我也觉得这个项目为我的简历增添了一些色彩。当你有机会对存档中的一些东西进行工作时，这是一个明确的话题——实际上是重新创建它，而不仅仅是研究它!
我们也非常喜欢与艺术、设计和媒体学院的其他学生一起工作。来自视觉传播学院的学生正在为“服装橱柜”搭建展览空间，他们也为我们的五件连衣裙制作了模特，因为当时这些裙子都是为腰窄的人设计的，对我们的工业标准模特来说太小了。有他们特别为我们的复制品伟大的事情是，视觉传播的学生能够创造他们与历史主题保持一致，所以最终的展览将看起来不可思议!注意这个空间…
