艺术与设计:跨学科实践-硕士
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我们的艺术与设计硕士:跨学科实践发展您的专业实践,同时参与艺术和设计在当代文化的混合性质。您将应用艺术和设计方法来挑战传统的观点....
概述
我们的艺术与设计硕士:跨学科实践发展您的专业实践,同时参与艺术和设计在当代文化的混合性质。您将运用艺术和设计方法来挑战传统的观点。多学科的专家团队鼓励您跨媒介、流程和工作方法进行工作(如摄影、装置、印刷、数字媒体、雕塑、插图、策展实践、纺织品、绘图、声音、平面设计、场地特定艺术、参与式艺术或3D设计)。
本课程包括哪些内容?
本课程为您提供跨学科视角的当代艺术与设计教育。作为具有创造力的个体,您将获得一系列导师和实践者的支持,目的是推动您现有的实践在新的方向上。本课程帮助你对你的实践有更广泛的背景理解,同时获得强大的研究技能,以便在背景和理论辩论的基础上发展跨学科项目。
我们鼓励你独立学习不同的文化视角和一系列当代艺术和设计实践,如美术、策展、视觉传达、时尚、产品和室内设计。
我们的毕业生可以从事许多不同的职业,包括平面设计、独立的当代艺术实践、排版、画廊教育、艺术管理、活动管理、摄影、社区艺术和教育。我们的课程为你成为一个有创造力的专业人士、博士研究员或在其他职业领域工作做好准备。
我们的学术人员在国内和国际研究领域都有丰富的经验。
项目负责人,Demitrios kartcos是一名设计师和艺术家,在英国伯明翰工作和生活。从皇家艺术学院的设计产品课程毕业后,他成立了设计行动小组Dash N”民主党与Dash Macdonald合作广泛的参与性项目以政治教育和参与为中心。各种想法栖息在不同的媒体和平台上,作为煽动的载体,使用共同创作作为一种行动主义的形式,激发不同的观众发声,批判性和创造性地思考。他们的作品在国内和国际上展出,并定期开展公共演讲、讲习班、活动和暑期学校。
他也是邮政工人剧院(PWT),一个设计团队调查政治参与表演的未来,在当代背景下重新想象创造性抵抗的历史形式。通过丰富多样的形式合作,使用合作制作来面对社会问题,并创造共享的学习经验。目的是与不同的群体合作,以通俗易懂的方式探索和表达复杂的主题。通过表演和表演,PWT希望分享关于希望和抵抗的故事。
艺术与设计跨学科实践MA的学习促进了我在自己的实践中巨大的深度发展,与优秀的导师、技术人员和充满活力的同龄人一起扩展实践边界。
杰玛·梅勒——2021年9月毕业
为什么选择我们?
- 该课程在世界各地的校友中享有日益增长的国际声誉,具有强大的专业形象,并在一系列机构和组织中工作。
- 伯明翰艺术学院是一个国际认可的(REF 3*/4*评级)艺术学习和研究的卓越中心。
- 你将成为伯明翰艺术学院研究中心之一的重要成员。
- 您将有机会与来自伯明翰艺术学院和其他学院或大学的硕士课程的学生交流。
- 您将得到一个高度专业的工作人员团队、博士研究人员、技术演示人员和艺术家的支持,在一个关怀和支持的环境中居住。
- 我们与国际知名画廊(Ikon, BMAG, Tate)和创意产业组织(ELIA)以及更广泛的社区有着良好的外部联系。
- 财政支持可以通过研究生贷款倡议,伯明翰城市大学奖学金,格特鲁德阿斯顿堡沃特遗赠和迈克霍兰德信托。必威精装下载
- 强化混合学习-包括面对面的工作室和在线学习。
- 每年,我们的课程在研究生教学经验调查(PTES)中都取得了较高的排名和良好的反响。在2015- 16年的研究生教学经验调查(PTES)中,以艺术为基础的硕士课程的全日制学生满意度为82%。
- 该学院在教职员工的热情和支持、学术能力的增强、研究技能的发展、学生体验和授课质量等方面取得了高分。
- 我们在其他领域也取得了很高的成就和成功,例如42%的学生以表彰和47%的学生以优异成绩毕业。调查结果也反映了高水平的就业和就业能力作为学习课程的结果。
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在Covid-19大流行期间和我们一起学习
大学已经就位应对Covid-19的措施让我们能够安全的完成我们的课程。若流感大流行的影响在未来持续,大学会根据政府最新的公众健康谘询、健康及安全法例,以及学生合同.
准入要求
基本要求
艺术与设计、美术或其他艺术相关专业的学士学位。最低学历要求是2:2。具有同等工作经验或生活经验者也会被考虑。 |
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雅思总分6.0,最低5.5分。 |
费用及申请方法
英国学生
所示的年度和模块化学费适用于第一年的学习。大学保留根据通货膨胀的增长(上限为5%)或反映政府资助政策的变化或议会同意的变化而提高随后几年学费的权利。查看费用持续的学生.
奖:妈
开始:2022年9月
- 模式
- 持续时间
- 费用
- 全职
- 12个月
- £7900的2022/23
- 全职
- 18个月(包括专业见习-见下文*)
- £8690的2022/23
- 兼职
- 24个月
- 显示费用
- 每20个积分878英镑
- 第1年- 100学分
- 第2年- 80学分
兼职学生收费
本课程可以在兼职学习的基础上学习。每年的学习费用是基于该年的学分要求。
奖:妈
开始:2023年1月
- 模式
- 持续时间
- 费用
- 全职
- 12个月
- £7900的2022/23
- 全职
- 18个月(包括专业见习-见下文*)
- £8690的2022/23
国际学生
所示的年度和模块化学费适用于第一年的学习。大学保留根据通货膨胀的增长(上限为5%)或反映政府资助政策的变化或议会同意的变化而提高随后几年学费的权利。查看费用持续的学生.
奖:妈
开始:2022年9月
- 模式
- 持续时间
- 费用
- 全职
- 12个月
- £16300的2022/23
- 全职
- 18个月(包括专业见习-见下文*)
- £17930的2022/23
奖:妈
开始:2023年1月
- 模式
- 持续时间
- 费用
- 全职
- 12个月
- £16300的2022/23
- 全职
- 18个月(包括专业见习-见下文*)
- £17930的2022/23
如果您由于任何原因不能使用在线表格,您可以填写我们的PDF申请表而且平等机会PDF格式代替。
*专业位置选择
专业Placement版本的课程是可选的,是作为一个替代标准版本的课程。
这将允许你完成一个学分,20周的专业实习作为你的硕士学位的一个组成部分。专业见习的目的是提高你的就业技能,通过见习经验,让你证明你的专业技能、态度和行为,以进入研究生就业市场。此外,通过完成专业实习,您将能够发展和增强您对专业工作环境的理解,与您选择的研究领域相关,并批判性地反思您自己的专业技能在工作场所的发展。
你将负责寻找和确保你自己的位置。然而,大学将利用其广泛的当地、地区和国家雇主网络来支持你找到合适的工作,以补充你所选择的研究领域。您还将受益于career +提供的支持会议以及来自学校的建议和指导。
实习只有在经过竞争激烈的、由雇主主导的遴选过程后才会确定,因此,大学不能保证为注册“with Professional Placement”课程的学生提供实习机会。所有没有找到合适职位或没有通过竞争选拔程序的学生将自动转回标准的非职位版本的课程。
个人陈述
作为申请本课程的一部分,学生必须提交一份个人陈述。
你的研究生个人陈述将照亮你的个人经历,学术成功,个人技能和任何其他因素,将支持你申请进一步学习。
以下是你需要解决的关键问题:
你的激情和动力
攻读研究生课程通常意味着你想专攻某一领域。你的动力是什么?
为什么这门课?
表明你已经研究过课程设置。这门特别的课程吸引你的地方是什么?是因为讲师吗?模块?等。
是什么让你成为一个优秀的研究生候选人?
导师们想知道你能应付研究生的学习,所以向他们展示你的本科经历或工作生活是如何为更高级的学习做准备的。要解决的关键领域是研究和小组工作,但这可以根据你选择的课程有所不同。
相关学术或工作经验
添加任何与你所选课程相关的内容,并说明你的技能对你的学习有何帮助。你参加过什么课外活动?你获得过什么奖?你有哪些工作或志愿经历帮助你发展了可转移技能?这些具体与你申请的课程有什么关系?
你还应该提到你的未来计划,以及研究生资格证书如何融入其中。试着超越你的研究生学习——你是打算直接进入一个特定的职业生涯,还是继续你的研究学位?最后,使用简单、专业的英语,如果可能的话,使用你所选行业的语言。
获取更多关于写作的信息个人陈述。
课程深度
模块
为了完成本课程,您必须成功完成以下所有核心模块(总共160学分):
本模块由您自行指导,允许您通过对过程的询问以及理论和/或上下文研究与您的实践的关系来发展您的个人艺术和设计实践。你将参与严格的测试,实验制作和想法的探索,并通过实际结果将其应用到专业环境中。本模块将为您的实践创造一个发展平台,并有机会获得替代媒体和/或相关学科的新实践技能。
这个模块可以让你反思、提问和回顾你的个人和/或合作艺术基础上的实践与你所选研究领域的当代辩论的关系。
该模块使您能够通过口头和书面(或谈判同等)的形式表达您的知识的广度和深度,以及与您的艺术实践、安置、实习或其他谈判专业参与相关的理论和背景的理解。
该模块的目的是使您能够进行一个持续的,深入的和理论上的研究项目,探索一个你个人感兴趣的领域。重要的是,我们可以适当地支持你,所以你将被引导选择一个与你的学科相关的研究课题,在这个课题上,你的讲师有专业知识。结果可能采取书面论文的形式或一个实际的结果伴随反思,关键和上下文材料。在选择你的主题时,主要考虑的是它必须与你的课程相关,你应该考虑这个主题与你未来的学术或专业发展的相关性。
为了完成这门课程,你必须成功完成以下可选模块中的至少20个学分。
这个模块,当代哲学和美学,探讨如何制作和理解艺术概念。美术中的思维是如何运作的。这可能会通过哲学、视觉文化和美术实践中的社会背景的会议将研究纳入实践。我们可以看展览、艺术家和文化话语。例如:文本、电影、音乐、时尚和活动。它为发展你自己对现代和当代生活的复杂性的批判性知识奠定了基础,在这样做的过程中,在你自己的实践中建立你的概念和语言。
本模块的目的是向你介绍当代策展思维。在整个模块中,您将遇到一系列与您的学科相关的概念、主题、方法和方法,包括策展人和展览制作的角色;博物馆和画廊作为语境和框架;艺术家-策展人-艺术家的角色,新媒体和技术的策展和全球展览的策展。您将得到支持,以口头和书面形式自信地表达您的知识的技能。
这一模块关注历史和当代的实践模型关系到酷儿理论的出现。我们将探索一系列的艺术实践和奇怪的方法,这些方法批判或颠覆了主流的表现和操作模式。重点放在以下几个领域:酷儿理论导论、超越表象的艺术、酷儿演讲、酷儿恐怖、教育与越界、酷儿档案;护理;酷儿阅读。
本模块为您提供了一个深入了解创业和小型企业启动在艺术和相关部门。它的重点是探索开办创意企业的可行性。它还涵盖了整个创意产业的性质,以及创业精神在艺术和整个社会中的意义。
摄影和研究的行为有着内在的联系。它们都与扩张和收缩有关。如果我们把一张照片想象成一种孤立现实世界的手段(尽管这句话要求所有的注意事项),而这些现实世界通常是在几分之一秒内呈现出来的。然后我们可以用类似的方式来思考研究。努力在越来越少的事情上知道越来越多。
本模块将探索出版作为一种动态的当代艺术形式,一种传播思想的载体,并探索将你的艺术带到更广泛的公众的激进形式。介绍艺术家自制书籍、自助出版、数字出版等非画廊的艺术分享和交流模式。
该模块将基于特定的车间流程(例如,在打印室,可能是蚀刻、丝网印刷或平版印刷等)、技术方法(例如,可能是铸造技术、电影和视频制作、3D建模等)或材料(例如,可能是对粘土、石头、纺织材料等材料特性的研究)。您将独立地识别和调查您所选择的询价线,使您能够参与到制造/生产过程的实际经验。
该模块将艺术视为一种社会实践,它与我们现在的时代的关系,以及与历史作品和背景的联系。你将被介绍社会实践中的关键例子和辩论,重点放在以下领域:行动主义、对抗、参与、协作、社区、环境主义、关系美学、社会参与实践、对话艺术和制度批判。
本模块提供了艺术和跨文化交流的基础,使用艺术实践和话语框架来突出和研究与交流相关的问题。沟通,以及从语言、视觉、文化、艺术和策展角度进行的翻译和解释,在国际(和当地)与不同社区合作时至关重要。本模块适用于那些希望在一个跨文化的全球环境中更严谨、更有效地工作和研究的学生。
艺术和生态20学分
该模块是一个学习和批判性反思协作技能的机会,使您能够与来自互补学科的学生或学术人员创建一个研究交叉项目。
核心模块可以保证运行。可选模块每年都会有所不同,发布的列表仅供参考。
下载课程规范
立即下载在本课程中,您将通过参加各种活动来学习,包括:
- 自主学习
- 一对一教程支持
- 组教程
- 教职员主导研讨会
- 学生主导的研讨会
- 工作室系列讲座(到访艺术家/专业人士讲座)
- 讲座和会议
- 图书馆研究/资源
- 实地考察(如适用)
课堂活动
教学将是动态的、协作的、探索的,为你的实践提供一个独立发展的平台。
您将参与小组辅导和学生主导的研讨会,邀请您展示您的研究和实践工作,以供小组考虑和批判性评估。这里的目的是与其他成为重要朋友的人分享你的想法,帮助你以新的方式思考你的工作。
在整个课程中,我们鼓励学生进行公开展览和活动,提供测试和展示作品的机会。除此之外,我们还邀请学生参与临时展览以及最后的大师展览。这些都是参加人数众多的公共活动,吸引了来自整个地区和更远地区的人们。
我们的学生有雄心壮志的名声,每年我们的节目都令人兴奋,发人深省。在技术支持团队的支持下,我们所有的学生都在为演出而努力,你将能够测试你的工作,并从你的同行团体、学术人员和公众那里获得反馈。
最终的结果是,许多学生在国际上建立了自己的形象。
学生的故事
克莱尔·希
视觉艺术家克莱尔·希基(Claire Hickey)制作了自我响应的雕塑物品、装置和多个作品。她的居住和展览场地包括空域画廊;RBSA画廊;Kingshurst艺术空间;国民信托的Croome法院;妇女艺术图书馆和母亲博物馆。她参与创办了“Make/Shift/Space”,这是一个容纳艺术家公共项目的便携式结构。
就业能力
提高就业技能
虽然大多数艺术家都是个体户,但许多人已经或希望在创意产业的一系列相关职业中就业。一些人在寻找方法来提高他们的技能,一些人在寻求在他们已经拥有的职业中前进的方法,而另一些人在寻求方向上的改变,使他们能够做他们梦想的事情。
可转换技能的习得:创造性解决问题;沟通和表达能力;适应性和灵活性;独立、团队合作和良好的时间管理是很重要的。针对就业能力设计了特定模块,例如:管理艺术活动和项目;技术方法、车间实践与学习小型艺术企业的建立和创意出版和公众传播。
从就业能力部分详细列出的样本来看,我们有相当数量的毕业生已经成为非常成功的艺术专业人士。还有许多人从事其他一些职业,包括:
- 会议/展览组织者
- 网页设计师
- 卫生专业人员
- 平面设计师
- 商业人士
- 保险的保险人
- 劳资关系的官员
我们有相当数量的毕业生被国内和国际高等教育机构聘任。
配售
实习是完成实践研究模块的一种可能的方式,很多ABM项目的学生都选择了这种方式。你可以在城市内外的许多机构实习,但你有责任计划和组织你想要工作的机构的实习。安置可以持续几周或更长的时间。他们为你提供了一个很好的机会来深入了解一个组织是如何运作的,你对他们活动的反思可以在你开展研究时对他们有用。你还会发现,这是一个与创意行业的人见面和建立网络的好方法。我们的工作人员能够指导和支持您通过这个过程。
研究生的故事
植物凯
弗洛拉在伯明翰学习部门的Ikon画廊工作。她的艺术和设计实践包括版画,视觉传达和空间设计。弗洛拉的荣誉学士学位是视觉传达和插画。
弗洛拉的实践考虑到艺术和设计教育的角色变化和新兴的跨学科课程结构。她探讨了艺术机构内的从业者如何使用空间,以及空间的功能如何演变,以反映从业者和艺术教育者的需求。弗洛拉问这对艺术学校的未来意味着什么。她的跨学科实践使用插画和版画设计了一个扁平的包装风格,反映了当今艺术家和设计师的专业现实——鼓励社会意识和跨学科或合作项目。
图片:Flora Kay (2016) / Flora Kay(2016)
乔纽曼
乔是一位视觉艺术家、插画家和服装设计师。她在波士顿大学教授文学士(荣誉)插画课程,她之前的合作客户包括皇家莎士比亚剧团,手工艺委员会,威尔士国家歌剧院,ITV伦敦,Tatler和Cosmopolitan。
1993年,萨达姆·侯赛因系统地将伊拉克南部6000平方英里的湿地变成了沙漠,清除了所有的自然生物和芦苇床。这使得被称为“马丹”的游牧沼泽阿拉伯人流离失所,彻底毁灭了5000年的文化。Jo谈到她的作品时说:“我的目标是挑战人们对‘马丹’的日常生活的看法,以保护和保存这个独特的游牧工匠和妇女社区。”
图片:“游牧学:流浪栖息地2”(2016) /“游牧学:流浪栖息地2”(2016)
行业的链接
与我们的合作伙伴,西米德兰兹新艺术公司而且东区的项目,我们的学生积极地与最新的本地和地区机会联系在一起。我们与各大机构保持着良好的关系圣像画廊,伯明翰博物馆和美术馆,塞尔福里奇百货公司,伯明翰市议会,月球的社会,长桥光节日,伯明翰竞技场举几个例子。我们也是Colmore Row商业区.
学校与第一太平戴维斯,capstick报道,相关的架构师而且德意志银行(Deutsche Bank)谁赞助了一项支持艺术家职业发展的年度奖(1万英镑)。众多毕业生作为专业艺术家在该领域取得了卓越的成就。
国际
必威精装下载伯明翰城市大学是一所充满活力和多元文化的大学,位于一个现代化和多样化的城市的中心。我们每年都欢迎许多国际学生,目前我们的学生社区中有来自80多个国家的学生。
学校地理位置优越,伯明翰国际机场近在咫尺,与伦敦和英国其他地方有着一流的交通连接。
我们的国际页面包含丰富的信息,为国际学生考虑申请这里的学习,包括:
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以艺术为基础的硕士课程是一个有抱负的研究人员和专业人员的国际社区,该课程吸引了来自世界各地的候选人,包括:非洲、巴西、保加利亚、加拿大、中国、塞浦路斯、芬兰、法国、德国、希腊、荷兰、意大利、印度、伊朗、以色列、日本、立陶宛、哈萨克斯坦、马来西亚、尼日利亚、挪威、波兰、罗马尼亚、南非、沙特阿拉伯、泰国和美国。这种多样性为你提供了一个与来自不同社会、文化和种族背景的人一起学习的机会,他们为这个项目带来了丰富的经验。这为ABM项目提供了一种动态的能量,丰富了每个人的教育经验。
有浓厚兴趣与我们一起学习的国际学生,可能无法满足直接入学要求,学术或英语,或已经脱离教育一段时间,可以进入伯明翰城市大学国际学院(BCUIC),并开始他们的学位学习。必威精装下载
BCUIC是全球公认的教育提供商Navitas集团的一部分,通过合作,学生可以使用学校的设施和服务,并无缝地获得伯明翰城市大学的学士学位。必威精装下载
设施和人员
我们的设施
我们一直在投资我们的房产,目前正在花费3.4亿英镑购买新的学习设施。
伯明翰艺术学院(一个令人印象深刻的目的建造的一级威尼斯哥特式建筑的例子)是大学承担的第一个重大改造项目(550万英镑的翻新)。该学院为艺术生产及其相关研究领域提供了不可思议的资源。该建筑拥有一系列可用的设施,包括工作室、讲习班、专业艺术和设计图书馆、可预订的空间和讲座/研讨会室。
我们的工作人员
Demitrios Kargotis
课程负责人:艺术与设计跨学科实践硕士
Demitrios kartgos是Dash n’Dem设计团队的一员。自2010年以来,他们的广泛参与项目以大众教育和批判性和创造性的公民参与为中心。他们实践的开放式、协作结构探索了共同创造如何作为一种行动主义形式,赋予……
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本科课程主管
Steve Bulcock在一系列数字媒体上工作,包括动画,动态图形和数字绘画系统。他是伯明翰艺术学院的本科生研究负责人。他的研究兴趣在于挑战人们与数字技术互动时的观念和期望。最近的工作……
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